Atlante Dell’arte Contemporanea

De Agostini Editore

a cura di Stefania Pieralice e Daniele Radini Tedeschi

Info atlantedellarte@gmail.com
Web atlanteartecontemporanea.com

Formato: Cartonato
Pagine: 1000
Dimensioni: 21,5 X 29,5 Cm

Abstract

Il 15 febbraio 2019 è uscito in libreria l’Atlante dell’Arte Contemporanea edito De Agostini, il monumentale volume di mille pagine dedicato alla completa mappatura del contesto artistico italiano. Un testo che si inserisce nel quadro internazionale come unico strumento di arteconomy, dedicato ai rapporti tra arte e finanza, collezionismo e mercati, sistema e industria.

Il volume è strutturato in diverse sezioni: dagli schedari sui principali artisti italiani operanti tra il 1950 e il 2019 con relativi apparati fotografici fino ad una selezione delle più significative Gallerie d’arte italiane; dalle “Conversazioni” con le più illustri personalità del collezionismo, dell’arte, dell’architettura fino a giungere ad un’analisi del sistema artistico con gli Indici di Mercato- sezione questa suddivisa nei parametri di invenduti, estensione, fascia, plusvalenza e trend.

Importante segnalare come i 160.000 risultati battuti dalle opere nelle aste internazionali- espressi in USD, GBP, CHF, JPY, HKD, RUB, CNY, BTC- siano stati convertiti in EURO generando, unitamente ai valori registrati dalle gallerie, la più ricca banca dati specifica per il periodo analizzato (1950/2019).

Il coordinamento scientifico, affidato a Daniele Radini Tedeschi e Stefania Pieralice, è durato tre anni tra ricerca, stesura e classificazione degli oltre 800 nominativi trattati suddivisi ognuno per regione di appartenenza, tra cui si segnalano: Giorgio De Chirico, Emilio Vedova, Giacomo Balla, Paolo Scheggi, Alberto Burri, Carol Rama, Lucio Fontana, Domenico Gnoli, Piero Manzoni, Enrico Castellani, Pino Pascali, Giulio Paolini, Giorgio Morandi, Marino Marini, Afro, Agostino Bonalumi, Massimo Campigli, Mimmo Paladino, Stingel, Michelangelo Pistoletto, Gilberto Zorio, Maurizio Cattelan, Ettore Spalletti, Vanessa Beecroft, Paola Pivi, Marzia Migliora, Francesco Vezzoli, Roberto Cuoghi. Il volume contiene anche l’inedita intervista ad Hermann Nitsch, esponente internazionale dell’Azionismo Viennese, che ha ragionato sul valore della teatralità e della rappresentazione in rapporto con la body art.

Per quanto riguarda la sezione delle “Conversazioni” annoveriamo per il mercato delle Aste: Giovanna Bertazzoni, Co-Chairman del Dipartimento di Arte Impressionista e Moderna nonché Direttrice Internazionale della Christie’s di Londra; Raphaelle Blanga, Senior Director, Head of Contemporary Art di Sotheby’s Italia; Georgia Bava, responsabile di Arte Moderna e Contemporanea di Minerva Auctions.

Poli di attenzione critica e storico artistica sono le grandi istituzioni pubbliche e private quali la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo presieduta da Patrizia Sandretto Re Rebaudengo che ha descritto il suo percorso di collezionista e appassionata d’arte ricordando la personale di Maurizio Cattelan del 1996; inoltre Marcella Beccaria, Capo Curatore e Curatore delle Collezioni del Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, ha offerto una riflessione sull’Arte Povera, sul ruolo curatoriale, sul significato del museo attraverso la collezione permanente e le mostre temporanee; infine Franco Marrocco, Direttore dell’Accademia di Brera, ha illustrato, tra i diversi argomenti, il rapporto tra arte accademica e arte “spontanea”.

I nessi tra arte e architettura, sempre più vicine e comunicanti, sono stati descritti dalle parole di Doriana e Massimiliano Fuksas – per lo “Studio Fuksas”- coppia di Archistar internazionali, da sempre interessati all’arte e al design; Stefano Boeri invece per “Stefano Boeri Architetti”, nuovo Presidente della Triennale di Milano, si è soffermato a parlare dei suoi progetti ecosostenibili e attenti all’ambiente.

Il mondo delle Fiere è stato indagato attraverso contributi, interviste e riflessioni di Angela Vettese, già direttrice di Arte Fiera (Bologna); Ilaria Bonacossa per Artissima (Torino); Alessandro Rabottini per Miart (Milano).

Uno spazio particolare è riservato ai più autorevoli collezionisti privati italiani: la Collezione Maramotti di Reggio Emilia, la Collezione Casamonti di Firenze e quella di Giorgio Fasol con AGIVERONA Collection.

A conclusione Roberto Albergoni, Direttore di Manifesta12, ha fornito il report di una tra le più importanti mostre itineranti al mondo, ospitata nel 2018 a Palermo.

Questa importante pubblicazione si conferma un indispensabile investimento di valore per artisti, collezionisti, galleristi, case d’asta, Istituzioni e per tutti gli appassionati che mirano a comprendere le dinamiche e gli sviluppi dell’arte contemporanea italiana. Il progetto è sostenuto e promosso dalla società Start.

In copertina Mimmo Paladino, Solitary Sun, 1986, Oil, metallic paint, and tar on burlap, wood, and linen attached to a gilded and charred plywood panel, 280.7 x 181 cm
© 2017 Mimmo Paladino / Artists Rights Society (ARS), New York / SIAE- Rome; “DIGITAL IMAGE © data, The Museum of Modern Art/Scala, Florence”